如何成为一名合格的设计师？

    什么是好的设计？全球知名设计人物基特海瑞彻斯说过我们是我们文化的一个产品。我们对什么感兴趣，或者认为什么幽默，什么能引起我们的共鸣，完全取决于我们所处的文化。伟大的设计超越了文化的限制。我曾在日本、俄罗斯和中国看过他们的设计，根据当地的审美观，我对自己说：“那是一个漂亮的设计”。虽然我不能完全理解那意味着什么，但我能理解就够了。当你能超越你自己所处文化的限制，实现与他人的有效沟通时，伟大的设计就会应运而生了。好的平面设计要富含情感的内容、讲故事的能力，以及持久力，这是伟大设计三个标准。好的平面设计要在内容和受众之间建立起情感的交流和心灵的沟通。     设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。人类通过劳动改造世界，创造文明，创造物质财富和精神财富，而最基础、最主要的创造活动是造物。设计便是造物活动进行预先的计划，可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计。 设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。

    并不是每个人都能成为好的设计师，那么提高设计的能力是至关重要的。第一要重视专业资料和各类信息的收集和整理，面对瞬息万变、错综繁复的各种信息，必须学会用科学的方法对其进行整理归纳，以方便储存和应用，要及时删除过时无用的信息，捕捉最新、最有价值的信息，为我们真正使用好信息带来方便。尤其是各种非专业信息，一般并不能拿来就可以直接使用，它需要设计师学会去梳理、提炼、转化和升华。这些都是学习和工作能力的体现，拥有这种能力不仅让你在学习阶段得到事半功倍效果，而且在你今后漫长的职业生涯中也会受益无穷。                             

    第二要善于在模仿中学习提高。对于初学者来讲，不能期待一夜就能妙笔成花，应该老老实实地从模仿他人的设计开始，这就如同学习书法需要临摹一样，都要把模仿作为学习的入门起点。因此，要尽快找到你钦佩和喜欢的设计师，并从现在就开始有意识地模仿他的设计技巧和风格，以此来培养感觉和练习技巧。在这个学习阶段，还需要不断地“喜新厌旧”，从这里学到一点，再从那里学到一点，最终你能发现自已的长处，并且形成自已的设计风格。      不过，任何一种好的学习模式都需要有正确的方法，如果对别人作品的模仿一成不变，那不是真正意义的学习，学会举一反三，才是模仿学习的意义所在。寻求个性再现，惟命是从的设计师是没有个性的。所以要想成就优秀的设计师就必须在自己的作品中流露出一种个性，不论是张扬的、含蓄的、色彩绚丽的等等，都是个性的表现方式，这就是设计师的标新立异的开始，与众不同必会让你的作品在别人眼前产生亮点，让别人发觉你的作品，承认你的价值。 

    第三要不断提高审美能力。树立起自我的审美观。审美能力，也称“审美鉴赏力”。是指人们认识与评价美、美的事物与各种审美特征的能力，也就是说，人们在对自然界和社会生活的各种事物和现象作出审美分析和评价时所必须具备的感受力、判断力、想象力和创造力。作为设计师，培养和提高审美能力是非常重要的，审美能力强的人，能迅速地发现美、捕捉住蕴藏在审美对象深处的本质性东西，并从感性认识上升为理性认识，只有这样才能去创造美和设计美。单凭一时感觉的灵性而缺少后天的艺术素养的培植，是难以形成非凡的才情底蕴的。 

    第四要尽快让自己变得敏感起来。从学习之初，就要注重培养自己对事物的敏感性，这一点是十分重要的。所谓的敏感，是指人的心理或生理上对外界事物的快速反应。设计师能从外界任何的景观或者事物中，对其具有的形象特征、色彩情感、质地美感等做出快速反应，通过心理活动产生丰富的联想，就能激发出设计灵感，从而获得创作上的突破。例如皮尔·卡丹先生就是一位对事物很敏感的设计师，他能从北京故宫建筑的飞檐造型中发现其在服装造型中的利用价值，设计出著名的翘肩造型，并为他带来巨大的社会声誉和商业利益。 作为优秀设计师不是每个人都能胜任的。而是需要靠敏锐的观察分析、系统的视觉整合加上残酷的市场验证下，长期摸索下，产生良好口碑和驾御市场的能力，才能称之为优秀设计师。      好的设计师要有扎实的美学基础，简单而言是画画的水平，进一步说则是美学水平和审美观。可以肯定全世界没有一个设计师是不会画画的，“图画是设计师的语言”，这道理也不用多说了。虽然现今已有其它能表达设计的方法（如计算机），但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。要想从事设计这个职业，必须先学会发觉美的东西，眼光的提升再来进一步解决表现的方式。同时激发创意思维，不断的激发自己的灵感和创意，这其实只是成为优秀设计师的开始阶段。多多磨练自己的创意与市场尽快融合，这样让创意在经验中成长，从而丰富自己、活跃自己的思维。激发创意的最好方法就是行动起来。设计的过程往往到达一定的时期就会有新的瓶颈出现，这就需要更多的知识来突破自己。知识的积累必须在理性的吸收新的知识和文化，千万不要排除任何一种极端文化（如宗教、迷信、艳情、市井等等），往往通过设计师的理性理解转换成的设计语会把其优点提炼成艺术符号。建议多读杂书、研习艺术理论，理性的分析，要知道任何一种文化的纯在都有它的道理。

   想成为一个优秀的设计师其良好的设计基础和丰富的学识是不够的，必须学会合理调度、运用各种元素，丰富的想象、创新能力和前瞻性是必不可少的，这是设计师与工程师的一大区别。工程设计采用计算法或类比法，工作的性质主要是改进、完善而非创新；造型设计则非常讲究原创和独创性，设计的元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据，“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。     设计的行业是最时尚的行业，它融合目前全世界最精端的设备和软件，集合全世界最新的信息科技，在这网络高速发达的社会，其任何对设计有关的技术、设备、信息都必须了解善用，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐，使自己立于不败。

   在自己羽翼逐渐丰满起来的时候，就应当证明自己的真正实力，多参加一些大型的策划、设计项目，多参加一些国内国际比赛，多与行内精英交流，多用别人的作品反思自己的不足，与高手过招，往往更能知道自己的弱点，这个时候的目标就是超越自己。 第十、道德唯一标准   任何一个设计师不论置身何处，其口碑是最重要，良好的修养直接可以反映在你的作品上，好的作品和艺术品位只有一步之遥，要想得到别人的尊重首先就必须磨灭年轻的轻浮，在道德的约束下，才能提升艺术品位，因此成就优秀设计师必须学会以德服人。
好的设计是适合的、解决问题的、有带动性的、有社会责任感的。产生商业价值和解决问题的不是唯一标准，因为商业本身就具有太多的欺诈性。我认为不同的项目可以选择不同的设计，产生不同的设计结果。并不意味着选择我就要失败选择你就会成功，只是不同的出口而已！你提到的让人感叹地设计有他自身具有的气息。

    一个优秀的设计师不仅要有熟练的制作设计技巧，优秀的设计师才是起决定性的作用。而设计方案的灵感往往是来源于我们平静的生活中的点点滴滴，设计师要注意生活，要有他们自己的想法，清晰的思路，吸取设计灵感。